Petit battement с позиции "правильно/неправильно"

Существует вариант старой итальянской школы, зафиксированный в книгах и видео о методе Чеккетти. Нога держится не на весу от пола, а лишь пятка невысоко приподнята, тогда как пальцы вовсе остаются на полу. При переводе ноги спереди назад и обратно пальцы, подушечки стопы, не отрываясь от пола скользят по нему. В датской школе Августа Бурнонвиля, судя по методическим видео, движение может исполняться в спокойном размеренном характере и довольно широким отведением низа ноги в сторону. 

Каждый из этих приемов имеет свою идею, и я бы не стал однозначно утверждать, что тот или иной способ не правильный. Многое зависит от того, какие задачи ставит педагог перед исполнителями. Какую деталь следует внимательно отрабатывать?

Определенно, для любой школы на первом месте должна стоять улучшающаяся балетная постановка корпуса. Симметрия, подтянутость, видимая собранность с одновременной свободой, необходимы любому исполнителю. Этот и следующий приемы едины для всех. 

Движение начинается из положения, когда нога вытянута в сторону, далее происходит ее сгибание в колене и здесь, вне зависимости от первого положения sur le cou-de-pied, спереди оно, обхватив или позади, важно исполнить сгиб ноги подчеркивая выворачивание, то есть так, чтобы сразу при начале сгибания пятка была перед линией бедра и вытянутой стопы.

Высота sur le cou-de-pied на опорной ноге зависит от того, движение исполняется на все стопе или на полупальцах. Если на полупальцах, то sur le cou-de-pied прикладывают пониже. Если без полупальцев - повыше, чтобы в движении при зафиксированном бедре пальцы не касались пола. Данное отличие хорошо заметно на примере старшего и младшего классов. 

Следующий прием определен в книгах отечественных методистов так: движение происходит легко и свободно. Такое простое объяснение бывает не совсем понятно энтузиастам и только недавно начавшим профессионально учиться детям. Дело в том, что первые и важнейшие движения, как простые battements, plié и ronds, разучиваются через сопротивление. Сопротивление полу и опорной ноге через максимально усиливающееся выворачивание и вытягивание ног. Прием воспитывает силу, выносливость, выдержку, умение длительно, постепенно усиливая, напрягать мышцы ног и торса к еще большей выворотности. Привыкнув и подразумевая, что все движения, позы и переходы в балете исполняются только так, в petit battement студенты в первый раз сталкиваются с тем, что часть мышц работающей ноги следует частично освободить от напряжения, что "маятник" ноги должен "лететь" без напряжения, что качество исполнения в стремительных темпах можно будет достичь, только не блокируя мышцы вокруг колена.

Вот тут и начинается конфликт у людей со средней или плохой координацией. Корпус, ноги зафиксированы строгой формой и при этом часть ноги, а именно мышцы вокруг колена должны быть свободными. Для многих учителей преодоление этого конфликта, то есть освоение фиксации с одновременной свободой и есть смысл исполнения petit battement. Именно поэтому оправдано существование итальянского метода. Именно потому французский способ с условным sur le cou-de-pied тоже может быть. Более того, для освоения такой свободы в движении я использую прием датской школы со значительными отведениями ноги в сторону. Этот способ мне кажется более продуктивен, чем минимальное отведение стопы от опорной ноги. 

Вообще, методисты, указывая способ исполнения не всегда точно определяли кого они подразумевают исполнителем – талантливого артиста балета или еще не пробовавшего движение студента. Ваганова пишет, что нога минимально отводится от опоры, а ее ученицы – что до середины пути до II позиции или до «отвеса» колена. Здесь все правы, только нужно уточнить темпы, определить скорость исполнения. В быстрых темпах нога по-вагановски почти не открывается в сторону, в медленных –открывается широко. Разучиваем мы движения медленно… 

Следующий важный момент это акцентирование на petit battement. Акцент или пластический, движенческий акцент – это движение, исполненное либо с большим усилием, либо большая пауза в определенном положении. В случае с petit battement возможны все варианты. Мне встречались педагоги, требовавшие sur le cou-de-pied, попадавшее на сильную музыкальную долю, исполнять с ударом чуть сильнее, чем предыдущее положение. Также, я видел уроки, в которых задание комбинировалось с короткими, но при этом заметными паузами в каком-либо из положений sur le cou-de-pied. Я понимаю и допускаю оба приема акцентирования, но только как финальное усиление последнего battement в серии. Все же остальные касания работающей ноги по опорной должны быть выполнены абсолютно ровно и без акцента. Иначе усиление определенного положения в серии движений (у средне или мало одаренного ученика) приведет к потере главного приема, ради которого и исполняется petit battement – свободному движению ноги в колене. 

В практике иногда я даю проверку на умение исполнять petit battement без акцентов. Если ученик все освоил правильно, то серия движений double petit battement получается легко и свободно. Если нет – прием вызывает неудобство исполнение и раздражение. Вот в чем суть: при исполнении double petit battement, после первого затактного удара на "И", второе cou-de-pied на "РАЗ" исполняется с двойным ударом. Правильное исполнение – удары проходят с акцентом от опорной ноги, как от горячей сковороды. Неправильное исполнение – акцент "к опоре". Нога как бы "прилипает" и отводится с трудом. Теряется темп, исполнитель опаздывает. 

Помимо уже объясненного double petit battement существуют самые различные усложнения этого движения. В старших классах чаще всего случается видеть ускорение темпа, смену ракурса на épaulement, добавление различных port de bras. Из редко встречающихся усложнений считаю интересными постепенные повышения и понижения ноги, как бы petit battement retiré, и petit battement с одновременным plié и relevé на полупальцы. 

Подводя итог напомню, что главным условием правильного исполнения любого движения или позы является апломб в точной постановке корпуса, что достигается постоянным ее улучшением.